Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog

Présentation

  • : aquarelle-bota-clairefelloni
  • : Le blog met en ligne des cours d'aquarelle botanique, il parle de mon activité d'animation de stages d'aquarelle botanique, de mon métier d'illustratrice-nature, de mon intérêt pour la tradition de la peinture naturaliste, les sites naturels,la flore, et la faune sauvage.
  • Contact

Recherche Sur Le Blog

Pivoines de Sourches

Pour acquérir un print numéroté et signé de mes aquarelles de Pivoine du Château de Sourches, cliquez  là 

 

Leçons en Pdf

Les clés usb: cliquez
13 juin 2009 6 13 /06 /juin /2009 21:50

Pour cette fois, notre sujet était un petit jardin de rocaille à composer soi-même en partant de godets variés de Sempervivum ( ce sont les Joubarbes) et du Sedum album (c'est l'Orpin blanc). Mon Orpin est issu d'une motte prélevée sur un causse, je l'ai installée dans un coin très sec de mon jardin et elle y prospère.


J'ai voulu donner un peu l'impression de paysage, et pour cela, il était nécessaire de surélever mon sujet, afin qu'une partie au moins, ici l'arrière-plan, semble vue de profil.
Les deux rosettes devant sont de la Joubarbe des toits (Sempervivum tectorum), les autres sont des hybrides, probablement américains (il paraît qu'ils en produisent beaucoup).


J'ai installé le sedum derrière, tout à la fin en ne crayonnant que les tiges , leur ramifications, puis, à la couleur, en interrompant le trait rosé qui finit en crosse. Afin qu'on ne pense pas qu'il s'agit de la fleur des joubarbes, il n'est pas mauvais d'ajouter une petite tige feuillée à côté.

Le grand essai sur la rosette vous montre ce qui est peint dans l'humide.





J'avais aussi des joubarbes du type arachnoideum (Joubarbe toile d'araignée), c'est l'objet du petit essai sous l'orpin, mais pas facile du tout de rendre ça à l'aquarelle, là,  il n'y a pas de blanc rapporté.

 

Sur le sujet principal, j'ai posé un peu d'encre de Chine blanche aux pointes des feuilles qui était feutrées aussi (dans le cultivar figurant au fond de profil).


Voici la palette des couleurs, bonne chance aux courageux et moi, maintenant... je vais me rempoter ma petite rocaille! 
Partager cet article
Repost0
28 mai 2009 4 28 /05 /mai /2009 20:49

 

Vous ne trouverez plus dans les haies la Viorne obier en fleurs, la leçon date de 15 jours, mais le Bouton d'or est toujours de saison et vous pouvez garder l'idée en utilisant une autre ombelle blanche comme par exemple le Sureau qui est peut-être d'un blanc plus crémeux que notre Viorne.

L'ombelle de la Viorne obier est très esthétique, avec ses grandes fleurs stériles en périphérie. La Boule de neige des jardins, issue de cette espèce (Viburnum opulus) ne comporte que des fleurs stériles avec, comme ici, un petit nombril central tout vide en guise de coeur !


Le Bouton d'or était de la renoncule âcre mais je n'ai fait que piquer quelques fleurs dans l'ombelle. Il vaut presque mieux les peindre d'abord car ça bouge !


Comme je sature un peu d'utiliser tout le temps les mêmes couleurs de ma liste, je me suis amusée sur les petits essais à tester le rendu avec le Jaune auréoline et le Jaune transparent, ceci pour éviter d'empâter les jaunes (les pigments de Cadmium sont très lumineux mais vite pâteux), voir aussi comment ces 2 jaunes évoluent quand on leur ajoute un peu de violet pour foncer...mais là, attention!  les glacis doivent rester riches en jaune.


N'oubliez pas de laisser un peu de blanc dans les pétales là où frappe la lumière pour que brille la corolle.














Pour l'ombelle de Viorne, j'ai travaillé de chaque côté de la couronne de fleurs stériles pour les faire apparaître, d'abord en posant la verdure autour; puis j'ai adopté un touche plus pointilliste et approximative pour le fouillis des fleurs du coeur, sachant que l'aspect pétillant au centre de l'ombelle sera bien accentué par la pose en fin de course, de petits points d'encre de Chine blanche, pour les étamines.
Voici la palette des couleurs:







Vous pouvez consulter les 25 autres leçons en cliquant sur 'Petites leçons', dans la rubrique 'catégories' de la colonne de gauche.


"Petites leçons d'aquarelle botanique" est aussi un livre dont je suis l'auteur ( cliquez pour en savoir plus), les leçons du blog n'y figurent pas puisqu'elles sont toutes plus récentes.

Partager cet article
Repost0
15 mai 2009 5 15 /05 /mai /2009 11:02

Vous avez déjà vu la planche terminée des Anémones, qui servit de support aux deux stages de Printemps.
Je vous montre maintenant les notes préliminaires sur le même sujet. Il s'agit toujours de recherches de mélanges de couleurs adaptés au sujet. La nuance du mauve de la fleur très épanouie s'accomodait bien en premier lavis, du Magenta permanent, qui, à l'usage m'apparaît différent du Magenta quinacridone. Ce dernier, plus lumineux, a servi davantage dans les contrejours et pour les fleurs plus jeunes. J'ai trouvé utile, aussi de faire une petite étude au crayon sur la feuille très découpée.



L'ambiance de ce stage dans le bureau-bibliothèque de la SHS, était toujours aussi agréable. J'avais fait l'emplette de quelques vivaces en godets: une Ancolie, un Cosmos, un Fuchsia, un petit Pélargonium aux feuilles froncées qui répondait au doux nom d' 'Angel eyes' ,deux autres Pélargonium 'zonale' et mon brave Miltonia m'avait fait le plaisir d'ouvrir des fleurs toutes fraîches...Les jardiniers du JP nous avaient confié des Coleus, un Bégonia et un beau Dipladénia, qui a tout de suite trouvé preneuse.


 Voici une vue des oeuvres, pas encore terminées, mais en bonne voie !

Ceci  pourra  vous donner une idée du propos de ces stages d'atelier.
Merci à Véro qui m'a envoyé ces photos, vous pourrez aller voir sur son blog sa belle version des Coleus, peut-être bientôt son Miltonia ?

vero-aquarelles


Le stage d'atelier au Mans aux vacances de Toussaint
du
Mercredi 28 au Samedi 31 Octobre est complet.
Pour l'été, 2 stages de terrain de 4 jours (autour du Mans) sont prévus, la 1ère  quinzaine de Juillet : (je peux prendre jusqu'à 8 participants)
-  le 1er du 1er au 4 Juillet  (6 inscriptions à ce jour)
-  le second, du 8 au 11 Juillet
 (5 inscriptions à ce jour)
Plus de renseignements dans la rubrique 'Stages' (colonne de gauche)

Partager cet article
Repost0
2 mai 2009 6 02 /05 /mai /2009 08:32

Pour vous faire patienter, car je m'échappe une dizaine de jours, voici la planche qui a constitué le support des deux stages de Printemps. Le format quart-jésus, une fois la planche terminée, c'est à peu près 25 x 35 cm.
C'est un format plus adapté à des petites plantes, car nous travaillons à taille réelle et bien sûr d'après nature !


Si la plante est d'une taille plus conséquente, comme ici, on peut  choisir une mise en page qui n'en représente qu'une partie.
Les vélins du Muséum ne représentent que rarement le collet et les racines , ce sont des visions plus décoratives que purement botaniques; c'est un peu l'option que j'ai choisie, là.
Vous ne voyez pas toute la surface de ma feuille, bien sûr, les marges sont plus conséquentes car il faut que la plante 'respire' dans la feuille !

Je vous donnerai une idée de l'ambiance de ce deuxième stage d'atelier, qui vient juste de se terminer dans mon prochain article et jusque là je vous dis: Buenos dias et buenas tardes et ainsi vous pourrez deviner où je vais passer la semaine prochaine...
Partager cet article
Repost0
11 avril 2009 6 11 /04 /avril /2009 17:00

Je viens de terminer le 1er Stage d'atelier de Printemps qui avait lieu dans le Gard au "Mas Vincent"   
Ce fut un vrai plaisir, encore une fois, de rencontrer des stagiaires enthousiastes !


Nous avons été bien agréablement accueillis par Valérie et Noël, qui disposent d'une belle pièce lumineuse pour le stage ( et d'un gîte pour ceux qui viennent de loin...)


Pour ces Stages d'Atelier de Printemps, je pense garder le principe de proposer de petits sujets en godets de vivace, qui nous permettent de réaliser une ou deux planches sur un format plus petit qu'au stage de Février.
Avec cette formule, si le temps le permet, nous pouvons aussi improviser une sortie de terrain, mais là, en fin-Mars, même dans le Gard , c'était un peu juste pour peindre dehors....


La "prof" fait parfois une démonstration de principe...mais elle essaie aussi de s'adapter au sujet choisi par chacun !













Je garde pour le moment 'sous le coude' la planche de format quart- jésus que j'avais commencée pour l'occasion et qui doit rester une surprise pour les participants de mon 2ème stage de Printemps,au Mans.
Mais je peux vous montrer celle, plus grande et aboutie dans les règles de l'art, du Cambria, planche qui m'avait servie pour les stages d'atelier de Février  ( voir ici ).
  


Pour finir : l' équipe du Mas Vincent presque au complet (Merci, Geneviève pour les photos!)


Le stage du Mercredi 29 Avril au Samedi 2 Mai est complet 

Je prévois aussi pour 2009, un stage d'atelier au Mans aux vacances de Toussaint
du
Mercredi 28 au Samedi 31 Octobre (déjà 5 inscriptions)
Pour l'été, 2 stages de terrain de 4 jours (autour du Mans) sont prévus, la 1ère  quinzaine de Juillet :
-  le 1er du
1er au 4 Juillet  (5 inscriptions à ce jour)
-  le second, du 8 au 11 Juillet (3 inscriptions à ce jour)
Plus de renseignements dans la rubrique 'Stages' (colonne de gauche)


Partager cet article
Repost0
21 mars 2009 6 21 /03 /mars /2009 17:56

Cette rose de fleuriste était au programme de la 26 ème 'Petite leçon d'aquarelle botanique', que je vous donne à partager. Le jaune paille crémeux qui figure au revers des pétales, sur les boutons, éclaircit quand la rose consent à s'épanouir.
Je ne peux vous montrer l'ensemble de la planche que j'ai réalisée pour l'occasion, elle est trop grande pour mon scanner et sera prise en photo plus tard (je la mettrai dans 'Planches classiques', colonne de gauche du blog).



Pour cette occasion,encore une fois, les trois couleurs de base qui ont présidé à presque tous les mélanges pour la fleur sont :
- le Jaune de Cadmium clair
- le Rose permanent
- le Violet Winsor
Le premier, bien éclairci d'eau, convient bien au centre du pétale. L'apport de rose en lisière du pétale se fait en guidant la couleur vers le bord avec un pinceau peu chargé d'une couleur concentrée.
Le Violet intervient dans les mélanges 4 et 5 pour assombrir, ombrer le jaune aussi bien que le rose et donner son volume au bouton.


Ces roses ont presque toutes un pétale qui s'ouvre et dont les bords se teintent de mauve violacé (sur l'extérieur du pétale); par contre, le bord intérieur des pétales et tout l'ensemble du coeur demandent une couleur plus proche du vermillon (le mélange de base 2).









Pour peindre des feuilles de rosier qui brillent, le vrai Viridian (oxyde de chrome hydraté) est très précieux en sous-couche.

 




Les deux stages d'atelier de Printemps, (celui du Gard et celui du Mans), sont complets.
Je prévois aussi pour 2009, un stage d'atelier aux vacances de Toussaint
du
Mercredi 28 au Samedi 31 Octobre (déjà 4 inscriptions)


Stages de terrain dans la première quinzaine de Juillet

Plus de renseignements dans la rubrique 'Stages' (colonne de gauche)


Vous pouvez consulter les 25 autres leçons en cliquant sur 'Petites leçons', dans la rubrique 'catégories' de la colonne de gauche.


"Petites leçons d'aquarelle botanique" est aussi un livre dont je suis l'auteur ( cliquez pour en savoir plus), les leçons du blog n'y figurent pas puisqu'elles sont toutes plus récentes.






 

Partager cet article
Repost0
9 mars 2009 1 09 /03 /mars /2009 10:23


C'est un sujet de taille modeste pour lequel j'ai proposé de 'magnifier' un peu (agrandir, quoi...). Nous avons du aussi éliminer du feuillage, les feuilles sont petites et emmêlées, il faut tenter de sélectionner ce qui appartient à une rosette, à une tige; j'ai ajouté une rosette feuillée devant, mais il en manque au moins une autre de profil et un peu de racines pour finir le sujet comme il faudrait ! 

Mes Viola cornuta existaient à la jardinerie, en deux variantes principales, mais des versions intermédiaires sont fréquentes, pour lesquelles on pourrait s'inspirer des deux gammes de couleurs.










Dans la variété jaune et violette, le violet (1') des pétales dressés est plus dosé en Magenta et j'ai rechargé 2 fois avec ma couleur très concentrée, sur la petite surface d'abord humidifiée à l'eau pure pour obtenir un violet chaud et profond. Les pétales jaunes sont modelés avec le mélange classique jaune+violet , mais plutôt en glacis légers que dans le mouillé.
Pour les pensées à pétales blancs, je propose un mélange vivant fusant dans le mouillé à base de la couleur abricot 3 (New gamboge+Rose permanent) et du gris-mauve 5 (Bleu de cobalt cassé d'un petit peu de Rouge de Cadmium).

Dans la palette du feuillage, j'ai ajouté un petit dessin montrant le shéma de principe: une feuille simple, longuement pédonculée et de chaque côté, au contact avec la tige une stipule dont la base est frangée et le sommet ressemble à une feuille. A noter aussi que les tiges sont de section carrée.


Au Mans, je propose un stage de 4 jours au printemps (atelier +  un peu de terrain s’il fait beau)  du Mercredi 29 Avril au Samedi 2 Mai (déjà 4 inscriptions)

Stages de terrain dans la première quinzaine de Juillet

Je prévois aussi pour 2009, un stage d'atelier aux vacances de Toussaint
du
Mercredi 28 au Samedi 31 Octobre (déjà 4 inscriptions)



Plus de renseignements dans la rubrique 'Stages' (colonne de gauche)
Vous pouvez consulter les 20 autres leçons en cliquant sur 'Petites leçons', dans la rubrique 'catégories' de la colonne de gauche.


"Petites leçons d'aquarelle botanique" est aussi un livre dont je suis l'auteur ( cliquez pour en savoir plus), les leçons du blog n'y figurent pas puisqu'elles sont toutes plus récentes.

 

Partager cet article
Repost0
1 mars 2009 7 01 /03 /mars /2009 17:38

Le 1er stage d'atelier que j'animais avec des stagiaires très motivés s'est déroulé du 11 au 14 Février, dans le bureau- bibliothèque de la Société d'Horticulture de la Sarthe au Jardin des Plantes du Mans.
Ce stage visait à réaliser une planche botanique de A à Z en détaillant toutes les étapes de la création.
La période se prêtait tout particulièrement à l'étude des orchidées de serre qui présentaient aussi l'avantage d'être très stables sur quatre jours.




  
Pour me mettre dans la même situation que mes stagiaires, j'avais réalisé une planche représentant une orchidée, un Cambria, mais il a scandaleusement défleuri avant le premier stage.
J'ai proposé comme sujets d'étude  un Miltonia, deux Phalaenopsis (+ un Paphiopédilum au 2ème stage) et deux Amaryllis, des primevères et des narcisses.

Une ambiance d'émulation s'est établie très vite. Pour moi ces deux premières expériences furent enthousiasmantes.Très occupée, je n'ai pas pris beaucoup de photos; celles que vous voyez ont été prises au cours du premier stage (merci à Eliane et Hélène).
Les quatre jours n'étaient pas de trop pour aboutir une belle planche botanique.

A la fin du premier stage, nous avons disposé les réalisations côte à côte devant les vitrines de la bibliothèque : je vous montre la photo de famille ! 

 











Si je reçois des photos du 2ème stage (sniff :-((), un deuxième article verra le jour...


Au Mans, je propose un autre stage de 4 jours au printemps (atelier +  un peu de terrain s’il fait beau)  
du Mercredi 29 Avril au Samedi 2 Mai (déjà 2 inscriptions)
Je prévois aussi pour 2009, un stage d'atelier aux vacances de Toussaint
du
Mercredi 28 au Samedi 31 Octobre (déjà 3 inscriptions)
Déjà 6 inscriptions pour un stage que j'animerai dans le Gard au Mas Vincent près d'Alès, du 31 Mars au 3 Avril 2009  www.masvincent.com  (atelier, cours classique + terrain s’il fait beau), si vous êtes intéressé, il faut prendre contact avec Valérie
valerie.f15@aliceadsl.fr
Plus de renseignements dans la rubrique 'Stages' (colonne de gauche)

Partager cet article
Repost0
15 février 2009 7 15 /02 /février /2009 14:17

Pour cette "Petite leçon", un sujet tranquille : deux clémentines, une noix et trois dattes, avec pour une fois un élément étranger au monde végétal (bien qu'en pur coton), un mouchoir qui leur sert de faire valoir.


J'ai commencé par le mouchoir que j'ai déplié et replié selon d'autres plis afin que la surface s'anime de reliefs où joue la lumière; les ombres sont posées en premier lieu sur la surface humidifiée de mon mouchoir avec un mélange de Sépia et de Violet Winsor, en évitant les surfaces des fruits (voir A), mais en commençant à traduire les ombres qu'ils portent sur le mouchoir. Je n'ai placé les rayures qu'une fois terminé ce modelé en valeurs.




J'ai déjà parlé de la clémentine dans une autre leçon, on peut voir sur B, comment elle est commencée, en laissant fuser d'abord 1 puis 2, 3, et 3' sur la surface mouillée, et , pour la brillance, en recloisonnant du bout du pinceau une fenêtre conservée en papier sec.

















Les dattes posent aussi des problèmes de brillance. Le premier jus 6 posé sur la surface sèche, ménage de petits éclats de papier blanc. Ensuite, on creuse des cuvettes (touches plutôt larges) avec 7 en conservant le premier ton miel 6 sur des arêtes lumineuses englobant nos éclats blancs; 8 n'est posé qu'au fond des cuvettes.
La Terre de Sienne brûlée est très présente sur les dattes, plus discrète sur les noix.







Des nouvelles du Mans:
Le premier stage d'atelier s'est très bien passé,
 une super-équipe de passionnés, dont certains venaient de loin ! ( compte-rendu dans le prochain article...)

Déjà 5 inscriptions pour un stage que j'animerai dans le Gard au Mas Vincent près d'Alès, du 31 Mars au 3 Avril 2009  www.masvincent.com  (atelier, cours classique + terrain s’il fait beau), si vous êtes intéressé, il faut prendre contact avec Valérie  valerie.f15@aliceadsl.fr

Et maintenant, suite aux commentaires suscités par le mouchoir (lire les coms au bas de la page), j'ai trop envie de vous ajouter l'ancêtre , devant sa roulotte de mercerie-bonneterie, c'est lui, André Felloni, qui vendait les mouchoirs ci-dessus !
Venant d'Italie, il s'était installé dans l'est de la France, alors pour les mouchoirs... provenaient-ils bien de Cholet ?



Je propose un autre stage au printemps dans les mêmes conditions
que les 2 stages de Février,
du Mercredi 29 Avril au Samedi 2 Mai 
et un autre aux vacances de Toussaint du Mercredi 28 au Samedi 31 Octobre
Ces stages sont axés sur l'élaboration et la finalisation d'une planche botanique à l'aquarelle.
N'hésitez pas à me contacter, cela n'engage à rien! (voir aussi la rubrique
'stages', colonne de gauche)

Vous pouvez consulter les 20 autres leçons en cliquant sur 'Petites leçons', dans la rubrique
'catégories' de la colonne de gauche.


"Petites leçons d'aquarelle botanique" est aussi un livre dont je suis l'auteur ( cliquez pour en savoir plus), les leçons du blog n'y figurent pas puisqu'elles sont toutes plus récentes.


Partager cet article
Repost0
30 janvier 2009 5 30 /01 /janvier /2009 17:31
De belles potées sont proposées en ce moment, j'en ai profité.
La variété rose était très séduisante avec ses dégradés depuis les boutons jaune-vert acidulé jusqu'au rose vif des fleurs ouvertes, mais je vous montre aussi un petit essai sur des fleurs jaunes en bas de la palette des couleurs.

La partie gauche de l'aquarelle montre les lavis de dessous animés dans l'humide, par petits blocs; il faut prendre bien garde de ne pas boucher les vides (papier sec) entre les fleurs en les mouillant à ce moment-là!
Même si cela semble peu justifié, les coeurs de fleurs n'ont reçu que le jaune citron un peu acidulé de façon qu'il puisse subsister des crêtes lumineuses quand on a posé les glacis.

On voit bien, là, comment j'ai posé mes premiers glacis sur un coeur lumineux.
Il faut, bien sûr, tenir compte de la couleur du dessous et donc poser un rose assez frais (2)pour obtenir avec la transparence la nuance qui équivaut à 3.
Sur ces fleurs-là, le rose frais et clair reste très présent sur le pourtour, le coeur est plus soutenu mais aussi de nuance plus chaude.


Les feuilles sont difficiles à rendre parce qu'elles brillent par endroit sans pour autant être vernissées; des parties très sombres côtoient des contrejours plus lumineux.
Pour corser l'affaire, leur nervure principale part en biais, et la pointe est déjetée d'un côté !

La couleur 8 posée dans le mouillé était censée exprimer cette brillance, mais je ne suis pas très contente du résultat, trop triste...
En ces temps d'hiver, il faut prendre garde à la lumière artificielle qui prends vite le pas sur la lumière du jour, éteint les contrejours  et durcit les contrastes.

Voici la palette des couleurs pour ce sujet :


Je propose un stage (atelier cours classique + terrain s'il fait beau) au printemps dans les mêmes conditions que les 2 stages de Février, qui sont complets,
du Mercredi 29 Avril au Samedi 2 Mai 
                

et un autre aux vacances de Toussaint
du
Mercredi 28 au Samedi 31 Octobre
Ce stage est axé sur l'élaboration et la finalisation d'une planche botanique à l'aquarelle.
N'hésitez pas à me contacter, cela n'engage à rien! (voir aussi la rubrique
'stages', colonne de gauche)

Vous pouvez consulter les 20 autres leçons en cliquant sur 'Petites leçons', dans la rubrique
'catégories' de la colonne de gauche.


"Petites leçons d'aquarelle botanique" est aussi un livre dont je suis l'auteur ( cliquez pour en savoir plus), les leçons du blog n'y figurent pas puisqu'elles sont toutes plus récentes.

Partager cet article
Repost0